「山彩叠叠－唐榕个展」即日起至11月15日于陶博馆B1陶艺长廊展出，陶艺家唐榕以陶瓷为媒介，通过个人的创作语汇重新诠释山水意象，描绘当代陶艺中的山水新貌。 从传统水墨山水汲取创作灵感，运用陶瓷刻痕、釉色与釉上彩绘，将山水的形与色转化为立体雕塑，作品在平面与立体、流动与凝结之间转换，探索自然景观、观看记忆与人文情感之间的链接。 陶博馆馆长张启文表示，陶博馆通过「申请展征件」机制，鼓励艺术家以陶艺进行多元创作，让各种面向的当代陶艺作品于馆内交流与呈现。 陶艺家唐榕，毕业于国立清华大学艺术与设计学系，并于国立台北科技大学文化事业发展所取得硕士学位，于2025年入选台湾陶艺奖创作奖，并曾参与多场国内外展览交流。

其创作以「山水」为内核，将水墨皴法的笔触转化为立体山峦语汇，通过陶瓷的形塑与材质实验，延续东方山水的精神，同时融入对自然与当代生活的观察，探索传统山水在当代陶艺中的新样貌。 本次展出的作品《山侘》以装裱工艺延伸「窗」的意象，将彩绘瓷片置入框架，搭配手工染纸，营造幽深而宁静的山水景致，再经由瓷片切割、拼接与错落排列，并施以雾面釉及釉上彩绘，将零碎的山水重新组合，呈现独特的记忆风景。 《觅山行》则以十座独立山体雕塑呈现山林意象，各具不同造形与姿态，通过刻痕与自然色泽釉药呈现山脉岩层般的肌理。 十座山体高低、远近错落，串联出如行走山径般的观看经验，展现「可行、可望、可游」的山水意境。

「山彩叠叠－唐榕个展」将山水画作转化为立体风景，也将人与自然之间层层累积的记忆与情感融入作品，邀请观众在陶土与色彩交织的山境中，感受山水艺术与当代陶艺结合的不同面貌。 更多展览信息请至陶博馆官网及粉丝专页查找。 《觅山行》以十座错落的独立山体雕塑展现岩层肌理，营造如步山径的山水意境。 (图/新北市立莺歌陶瓷博物馆) ​