在還沒有網路、串流平台的年代，台灣曾有一齣布袋戲，讓許多民眾每天守在電視機前，甚至留下「工人不開工、農夫不下田」的歷史描述。 1970年，黃俊雄製作的《雲州大儒俠》在台視開播，主角史豔文迅速走紅。 根據國立臺灣歷史博物館及《PAR表演藝術》的歷史記載，當年曾創下高達97%的收視率，黃俊雄第一期電視金光布袋戲更累計播出583集。 然而，就在電視布袋戲風靡全台之際，1974年卻遭遇政府禁演與停播限制。 史豔文當年究竟有多紅？ 政府為什麼限制電視布袋戲播出？ 從傳統野台戲、電視禁演，到後來的霹靂布袋戲，台灣布袋戲又如何走過這段興衰歷史？ 史豔文是誰？ 《雲州大儒俠》為何在1970年轟動全台？

提起台灣布袋戲，許多人首先想到的就是史豔文，但這位家喻戶曉的角色，其實有著比電視更早的故事淵源。 根據文化部國家文化記憶庫典藏的《史艷文》電影海報說明，史豔文的故事源流與清代章回小說《野叟曝言》有關。 雲林布袋戲大師黃海岱將原著人物文素臣改編為儒俠史炎雲，後來兒子黃俊雄再以父親的創作為基礎，將角色改名為史豔文，逐步塑造出觀眾熟悉的布袋戲英雄。 台灣布袋戲早期主要在廟會、野台及戲院演出，戲師透過口白、操偶、音樂與武打動作，呈現歷史故事及江湖恩怨。 到了1950、1960年代，隨著舞台布景、戲偶造型與聲光效果不斷改良，強調奇幻武功與連續劇情的金光布袋戲逐漸興起。

黃俊雄也持續改良戲偶、舞台機關及配樂方式，讓布袋戲更適合戲院與後來的電視演出。 布袋戲與電視的結合，其實比史豔文走紅更早。 1962年台視正式開播後，曾邀請布袋戲大師李天祿率領亦宛然掌中劇團演出《三國誌》，成為台灣早期電視布袋戲的重要嘗試。 不過，當時電視尚未普及，並未引起後來《雲州大儒俠》那樣的熱潮。 真正改變台灣電視布袋戲發展的，是1970年3月2日登上台視螢幕的《雲州大儒俠》。 《雲州大儒俠》以史豔文為核心，描述他在朝廷權力鬥爭及江湖恩怨之間行俠仗義，並與藏鏡人等角色展開對抗。 劇情結合忠孝節義、武俠世界與充滿懸念的人物關係，加上黃俊雄生動的臺語口白，成功吸引大量觀眾。

過去必須前往戲院或廟口才能欣賞的布袋戲，開始透過電視走進家庭客廳。 史豔文也從傳統戲台上的人物，成為台灣電視史上具有代表性的娛樂明星。 《雲州大儒俠》收視率真的高達97%？ 583集有多受歡迎？ 史豔文最令人驚訝的紀錄，就是當年廣為流傳的97%收視率。 根據國立臺灣歷史博物館典藏的1971年史豔文布袋戲廣告月曆資料，《雲州大儒俠》自1970年3月在台視播出後受到極大歡迎，留下高達97%收視率的歷史記載。 《PAR表演藝術》雜誌也記錄了當年民眾熱衷觀看布袋戲的盛況，甚至出現工人不開工、農民不下田、學生不上課等說法。

不過，97%收視率主要來自後來的歷史記載，由於當年的收視調查方法尚未獲得完整確認，這項紀錄不能直接解讀為全台97%人口都在收看，也不適合與今日的電視收視率直接比較。 除了收視紀錄，播出集數同樣反映當時電視布袋戲的受歡迎程度。 根據文化部國家文化記憶庫收藏的海山唱片《命運青紅燈》資料，黃俊雄的電視金光布袋戲從1970年《雲州大儒俠》開始，持續發展至1974年的《雲州四傑傳》，第一期累計演出583集。 這股熱潮也不只停留在電視螢幕。 史豔文、藏鏡人、苦海女神龍等角色逐漸成為大眾熟悉的人物，布袋戲歌曲也開始進入唱片市場。

文化部典藏資料指出，黃俊雄曾與海山唱片製作人陳和平合作，邀請西卿、邱蘭芬等歌手演唱配合布袋戲角色及劇情的歌曲，隨著節目播出帶動唱片宣傳。 1974年3月發行的《命運青紅燈》，便收錄了《雲州四傑傳》的相關歌曲，顯示布袋戲與臺語流行音樂之間的密切關係。 1974年電視布袋戲為什麼遭禁演？ 史豔文真的因為太紅被政府禁止播出嗎？ 然而，當史豔文的人氣持續攀升，政府對電視布袋戲的態度卻開始轉變。 根據文化部國家文化記憶庫資料，1974年新聞局以「妨害農工商正常作息」及兒童教育等理由，在電視上禁演閩南語布袋戲。 當時社會輿論對布袋戲劇情與青少年觀看行為有所批評，認為節目可能影響學生上課及民眾工作。 關於禁演時間，歷史資料的記載略有不同。

文化部國家文化記憶庫記為1974年2月，國立臺灣歷史博物館與《PAR表演藝術》則記載同年6月電視布袋戲停播或遭禁演。 儘管月份有所差異，1974年仍是台灣電視布袋戲發展的重要轉折。 不過，政府當年限制布袋戲，真的只是因為民眾太沉迷嗎？ 從當時的歷史背景來看，事情並非如此單純。 1970年代的台灣仍處於政府推行國語政策的時期，電視節目的語言使用與內容審查受到管制，而以臺語口白為特色的布袋戲，也受到政策影響。 文化部國家文化記憶庫指出，當時部分布袋戲演出使用的臺語俚語、笑話與口頭禪，被認為不符合國語推行政策，也是限制播出的原因之一。 《PAR表演藝術》2011年整理黃俊雄日後受訪的說法時，則記錄了另一個值得注意的細節。

黃俊雄回憶，當年並不是單純收到正式禁播命令，而是因為臺語布袋戲與推行國語的政策發生衝突，電視台要求劇本必須通過審查才能拍攝，但送審的劇本多次未獲通過，最終只能停止製作、播出。 圖解 / 台灣娛樂史 01 原因剖面 1974年，史豔文為何 從電視螢幕消失？ 不是單一收視數字，而是三種不同層次的歷史材料。 1974 電視上的臺語布袋戲受限 史料對確切月份與程序的記載不同 01 史料視角 當時官方提出 正常作息／兒童教育 新聞局以影響農工商作息、兒童教育等理由限制電視臺語布袋戲。 02 史料視角 政策時代背景 國語推行／臺語口白 電視節目受語言政策與內容管制，臺語俚語及口頭禪也成為爭議。

03 史料視角 黃俊雄後來回憶 劇本送審／未獲通過 黃俊雄表示，劇本多次無法通過審查，使節目無法繼續製作。 限制範圍 主要涉及電視上的臺語布袋戲；不等於全台民間戲班全面禁演。 資料：國家文化記憶庫〈改良後的木偶戲〉；《PAR表演藝術》〈雲州大儒俠 史豔文〉；國立臺灣歷史博物館典藏資料。 讀圖方式：3列是不同來源／層次的解釋，不表示原因的大小、比例或先後順位。 布袋戲被禁演後就消失了嗎？ 1982年為何又重新登上電視？ 根據《PAR表演藝術》1997年刊登的〈一家四代扛一口布袋〉，黃俊雄退出電視螢幕後，仍持續前往各地歌廳、劇院演出。 對布袋戲劇團而言，電視雖然是接觸大量觀眾的重要管道，但現場演出仍能讓戲班繼續維持營運與創作。

到了1980年，黃俊雄在家鄉雲林虎尾設置專門供布袋戲錄影使用的攝影棚，讓傳統操偶表演與攝影剪輯技術進一步結合，也為後來的影視製作奠定基礎。 根據文化部國家文化記憶庫及《PAR表演藝術》資料，1982年是電視布袋戲解禁與恢復播出的重要年份。 黃俊雄重新推出電視布袋戲節目，運用攝影剪輯、場景變換及特殊效果，使戲偶在螢幕上的表現更加豐富。 隨著節目競爭、廣告市場及觀眾娛樂選擇改變，布袋戲業者仍必須尋找新的經營方式。 《PAR表演藝術》記載，到了1989年，電視布袋戲因廣告業務等因素退出當時三家主要無線電視台，黃強華、黃文擇兄弟則繼續在錄影帶市場發展。 對觀眾而言，錄影帶改變了過去只能配合電視台固定時段追劇的習慣。

民眾可以透過租借錄影帶觀看後續劇情，布袋戲也從固定時段播出的電視節目，發展成能夠持續發行的影視商品。 從史豔文到霹靂布袋戲，黃俊雄父子如何讓布袋戲重新走紅？ 當黃俊雄持續發展電視布袋戲時，黃家下一代也逐漸投入影視製作。 黃俊雄的兒子黃強華、黃文擇，後來成為霹靂布袋戲的重要推手。 黃強華投入劇情創作、導播與製作工作，黃文擇則以角色口白、配音表演聞名。 兄弟兩人延續父親累積的金光布袋戲經驗，發展出具有長篇敘事、多元角色及獨特世界觀的霹靂系列。 1988年4月底，霹靂布袋戲的重要角色素還真，在《霹靂金光》劇集中登場。

根據中央社2018年的專訪，黃強華表示，素還真的誕生是因應劇情發展，希望塑造一個具有全新面貌與人格特質的武林領袖，而不是單純取代史豔文。 相較於早期以史豔文為核心的電視布袋戲，霹靂系列擴大角色群與劇情規模，搭配更精緻的戲偶服裝、聲光特效、場景設計及配樂，形成另一個世代的布袋戲觀賞文化。 1995年，黃強華、黃文擇兄弟設立霹靂衛星電視台，布袋戲不再完全依賴傳統無線電視台安排播出，也開始透過專業頻道經營固定觀眾群。 2000年，霹靂推出布袋戲電影《聖石傳說》，將過去在電視及錄影帶市場累積的製作技術帶進電影院。 根據國立臺灣歷史博物館典藏的《聖石傳說》電影海報，該片於2000年1月22日上映，由黃強華編導、黃文擇監製。

當時電影宣傳強調數位聲光效果與大規模製作，展現傳統戲偶表演結合電影技術的成果。 布袋戲後來也走向國際合作。 2016年，霹靂與日本Nitroplus等團隊合作推出《Thunderbolt Fantasy 東離劍遊紀》，由日本編劇虛淵玄擔任原案、編劇及總監修，台灣霹靂團隊則負責戲偶操演與拍攝。 作品結合台灣布袋戲的操偶技術，以及日本動畫產業的角色設計、配音及敘事模式，讓更多海外觀眾接觸台灣布袋戲。 2022年，霹靂再推出電影《素還真》，以經典角色的身世故事為主軸。 同年，《素還真》獲得第59屆金馬獎最佳造型設計，並入圍最佳美術設計及最佳動作設計，展現戲偶製作在電影工藝上的成果。

從史豔文到素還真，再到跨國合作的《東離劍遊紀》，台灣布袋戲不斷改變呈現方式，從廟口、戲院及電視螢幕，走向電影與國際影視市場。 台灣布袋戲從野台到電視經歷哪些變化？ 重要發展時間軸一次看 台灣布袋戲從傳統野台、內台戲走向電視、錄影帶與電影，歷經不同時代的娛樂產業變化。 從1962年首度登上電視，到史豔文轟動全台、政府禁演及霹靂布袋戲興起，以下時間軸整理台灣電視布袋戲發展的9個重要歷史節點。 圖解／台灣娛樂史01 年代軸 從史豔文爆紅到禁演， 台灣布袋戲如何再起？

1962—2022 台灣電視布袋戲的9個歷史節點 1962 初登電視 李天祿《三國誌》於台視演出 1970 史豔文轟動全台 黃俊雄《雲州大儒俠》在台視開播 97% 歷史文獻記載的收視率 583集 1970至1974年第一期金光布袋戲累計 1974 電視布袋戲受限 臺語電視布袋戲遭遇禁演、停播 距1970年開播僅4年 1982 重回螢幕 電視布袋戲解禁、恢復播出 1988 素還真登場 《霹靂金光》推出經典角色 1995 專業電視頻道 霹靂台灣台成立 2000 走上大銀幕 布袋戲電影《聖石傳說》上映 2016 台日共同製作 《東離劍遊紀》開播 2022 金馬獎肯定 《素還真》獲最佳造型設計 註：97%是後來文獻記載的收視率，原始調查方式未明，不等於全台人口的收視比例；583集為1970至1974年第一期電視金光布袋戲累計。

1974年禁演月份在史料中有不同記載。 資料：國家文化記憶庫、國立臺灣歷史博物館、《PAR表演藝術》、中央社、霹靂官方、Nitroplus、金馬獎。 布袋戲裡，戲偶的一舉一動掌握在操偶師手中；戲台之外，故事能否登上螢幕，卻曾不是創作者自己能決定的事。 從史豔文到素還真，台灣布袋戲幾度離開熟悉的舞台，又以不同面貌回到觀眾眼前。 多年後回望，當年的收視紀錄與禁演風波都已成為歷史，留下來的卻是那些始終有人願意講、也始終有人願意聽的故事。 有些舞台會落幕，有些聲音卻不會就此消失。 參考資料 國立臺灣歷史博物館典藏網：史豔文布袋戲廣告月曆、《聖石傳說》電影海報。 文化部國家文化記憶庫：布袋戲發展史、史豔文角色源流、《命運青紅燈》唱片資料。

《PAR表演藝術》：〈雲州大儒俠 史豔文〉、〈一家四代扛一口布袋〉。 中央社：〈素還真30年 開啟霹靂新紀元〉。 日本Nitroplus官方：《東離劍遊紀》製作發表資料。 金馬獎官方：第59屆金馬獎《素還真》入圍及得獎紀錄。