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（中央社记者 邱祖胤 台北27日电）金曲歌后罗思容新专辑「镜子」从台湾百年文学出发，与12位客籍作家进行灵魂对话，即将于11月发行，同时举行演唱会。

罗思容接受专访表示，这张专辑的起点其实是父亲罗浪，2002年她将父亲的诗作「镜子」转译成客语，完成的那一刻「我泪流满面」，深刻体会父亲写这首诗的心境，如今已走过20多年，一切仿佛昨天才发生的事。

罗思容回想起小时候在学校被要求说国语，在公共场域感受到母语被贬抑的无奈，直到与父亲的诗对话，「那一刻才觉醒」，感觉必须为自己的母语做一些事，对照父亲1949年写下「镜子」才22岁，「这首诗让我看到一位年轻作家对土地与家园的认同，深刻而且强烈」。她便以此意念贯穿整张专辑，映照时代与创作者的特质。

罗思容强调，这次创作聚焦的是「文学客家」而非「客家文学」，文学摆在前面，选择的作家包括赖和、吴浊流、钟肇政、杜潘芳格、龙瑛宗、詹冰、罗浪、李乔、曾贵海等人，刚好都是客家籍，在台湾文学的领域当中都有份量。

选择的作品则都与台湾历史和时代脉络紧密链接，罗思容以赖和为例表示，赖和一生为文化、文学与人权平等奉献，除了行医，还成立台湾文化协会。罗思容将赖和的「自由花」谱成歌曲，选用客语中的饶平腔，融合国语与闽南语等3种语言演唱，听起来就像遇到一群正在游行的人。

谈到杜潘芳格的作品，罗思容说，「她虽然是一位女性，但经常在诗中展现反抗及批判精神，而且是用一种举重若轻的方式」，如在「纸人」中写道「地上都是纸人」、「纸人充塞的世界」，指这个世界充满没有灵魂、血肉、爱与意识的人，「我非常喜欢这种批判的方式」。

谈到如何把文本化为音乐，罗思容形容每位作家、每件作品都像一个胚胎，有自己的生命风采与独特气质，她得先读出来，凭着「很直觉的判读」，看自己是否能被启动，而非刻意把别人的作品导向自己偏好的风格。

罗思容说，她对待这些作品和对待自己的创作一样，「就像植物受到阳光、水、空气与土地的滋养，然后长成自己的样子」，她必须感受作品如何从作家身体长出来，对应什么时代、文化与性别，「每一首歌曲的创作都是一次深度的灵魂对话」。

罗思容「镜子」新专辑演唱会将于11月1日在台北南港「玉成戏院录音室」举行，罗思容将与她的伙伴「孤毛头乐团」同台演出。（编辑：張雅淨）1151027