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SKIP CITY影像博物館(埼玉縣川口市)現正舉辦企劃展「定格動畫是什麼? 展」~定格動畫的秘密~(5月2日至9月27日),為響應此展,將於8月11日(二、國定假日)及9月23日(三、國定假日)兩天舉辦「定格動畫高峰會2026:觀賞、聆聽、解密定格動畫的秘密」。 日本動畫界眾多領軍作家與創作者將齊聚一堂,進行為期兩天的活動。 除了在大銀幕上播放各式各樣的精彩作品外,更將舉辦豪華座談會,讓創作者們暢談獨特的技法與作品世界的幕後故事。 這兩天特別活動免費參加(部分需事先預約)。 ■ 看點【日本頂尖創作者齊聚一堂】NHK Eテレ(教育頻道)觀眾熟悉的《Nyakki!
》伊藤有壱先生、 『Robot Palta』保田克史先生、NHK晨間劇《Come Come Everybody》片頭影像的創作者竹内泰人先生,以及在坎城影展、安錫國際動畫影展等地驚豔世界的嶄露頭角團隊『HIDARI』,還有見里朝希先生(《PUI PUI Molcar》導演)等,代表日本定格動畫界的頂尖創作者將在此奇蹟般地齊聚兩天! 【大銀幕一次看遍】曾在YouTube引起全球熱烈迴響的《狼與豬》,以及經典名作《小狐狸的告白》的定格動畫版等,平日難得在大銀幕上欣賞的傑作群將一次上映!
■ 活動概要活動名稱定格動畫高峰會2026:觀賞、聆聽、解密定格動畫的秘密會場SKIP CITY 彩之國視覺廣場(1F 指導室 / 4F 影像廳)參加費用免費(放映會需事先報名,額滿為止)網站「定格動畫是什麼?
展」~定格動畫的秘密~(https://www.skipcity.jp/event/vm/komadori/)■ 各日程時間表【第一天】 8月11日(二、國定假日)★放映會與座談會將於不同場地舉行1「高峰會.銀幕:企劃展參展作品上映」時間11:00~ / 14:00~ (各場次相同)會場彩之國視覺廣場 4F 影像廳名額各場次317名(需事先預約)上映作品『Matches』 岡崎智弘(9分鐘)『狼與豬』 竹内泰人(4分鐘)『Harbor Tale』 伊藤有壱(18分鐘)『HOICHI』 土屋萌児(7分鐘 ※亦上映製作花絮)『家族Deck』 村田朋泰(5分鐘)『MOLTING』 保田克史(14分鐘)『我躺臥的內臟』 副島しのぶ(11分鐘)『HIDARI(試播版)』 川村真司(5分鐘)※特別上映(展示無)2 座談會 「高峰會.對談:與創作者一同解密作品世界」時間11:00~16:00(預定)會場彩之國視覺廣場 1F 指導室名額約100名(無需預約,當日依序入場)座談會時間表(預定)11:00~11:30副島しのぶ × 伊藤有壱12:00~12:30保田克史 × 竹内泰人13:00~13:30HIDARI團隊(川村真司・松本紀子)現況報告※特別演出(展示無)14:00~14:30岡崎智弘 × 竹内泰人15:30~16:00土屋萌児 × 伊藤有壱【第二天】 9月23日(三、國定假日)★銀幕放映後,將在同一會場由豪華嘉賓進行座談會「高峰會.銀幕&對談:企劃展參展作品上映與創作者對談」時間11:00~ / 14:00~ (各場次時間表相同)會場彩之國視覺廣場4F 影像廳名額各場次317名(需事先預約)上映作品『小貓咪 邁出第一步』 合田經郎 [上映時間:5分鐘]『藍眼睛 in Harbor Tale』 伊藤有壱 [8分鐘]『我的小山羊』 見里朝希 [11分鐘]『小狐狸的告白 -GON, THE LITTLE FOX-』 八代健志(TECARAT) [27分鐘]座談會嘉賓合田經郎八代健志(TECARAT)伊藤有壱■ 預約・報名方法參加放映會需透過線上事先報名(額滿為止・全席指定)。
※若有剩餘座位,當日現場受理報名報名受理網址 https://dss.sboticket.net/top? type=title報名期間第一天 (8/11)放映會7月17日(五)10:00 ~ 8月10日(一)23:59※事先報名第一天 (8/11)座談會當日依序入場※無需報名第二天(9/23)放映會&座談會9月11日(五)10:00 ~ 9月22日(二)23:59※事先報名■ 嘉賓簡介※順序不分先後伊藤有壱(いとうゆういち)<8/11出席><9/23出席>1962年出生於東京。 畢業於東京藝術大學美術學部設計科。 曾從事VFX、CG影像製作,後於1995年設立I.TOON Ltd.並擔任代表。
以黏土為核心,融合數位技術製作動畫及角色設計。 代表作包括NHK Eテレ「Nyakki! 」(榮獲第一屆文化廳媒體藝術祭動畫部門優秀獎)、 「Mister Donut『Pompom Lion』」、「Harbor Tale」(榮獲捷克ZLIN Film Festival最優秀動畫獎・觀眾獎)、 「Garden Bear(『全國都市綠化橫濱博2017』官方角色)」等。 現任東京藝術大學大學院映像研究科教授。 日本動畫協會監事。 ASIFA-JAPAN理事。 竹内泰人(たけうちたいじん) <8/11出席>1984年出生於愛知縣。 現以「熱愛定格動畫的定格動畫師」(定格動畫導演)身分活動。 曾製作眾多廣告影像,包括CM及MV。
2011年出版定格動畫教學書《動手做! 定格動畫》。 2021年製作NHK連續電視小說《Come Come Everybody》的開頭影像。 2023年出演TBS節目《Matsuko no Shiranai Sekai》。 透過個人網站「Koma Koma Tai no Koma Drill」提供定格動畫製作教學、作品介紹及活動預告等,致力於推廣定格動畫。 副島しのぶ(そえじましのぶ) <8/11出席>製作以米、肉、蟲等有機物或人偶為素材的定格短片、裝置藝術及立體作品。 透過動畫的動力學,試圖融合生物與無生物、中心與邊緣、可見與不可見等界線。
主要獲獎紀錄包括第68屆奧伯豪森國際短片電影節特別提及獎、Fantasia國際電影節2025 今敏銅獎、第22屆文化廳媒體藝術祭評審委員推薦作品等,作品於國內外電影節獲獎並在展覽會上展出。 岡崎智弘(おかざきともひろ) <8/11出席>1981年出生於神奈川縣。 2003年畢業於東京造形大學設計學科視覺傳達設計學系。 曾任職於廣告代理公司及設計事務所,後於2011年9月設立設計工作室SWIMMING並開始活動。 以平面設計的觀點為基礎,靈活連結印刷品/影像/展覽等視覺傳達領域,不論專案規模大小,皆致力於在文化與經濟兩方面推動設計活動。
認為設計工作是面對未知世界與事象的機會,是與人及社會連結的行為,也是發現並參與世界觀與結構的過程,對此充滿魅力。 保田克史(ぼうだかつし) <8/11出席>學生時期即開始獨立製作動畫。 1987年進入株式會社3D。 1989年起成為自由工作者。 2002年設立有限責任公司Borders。 獨立後製作的「Pulsar」(獨立製作)在眾多電影節及電視節目中引起話題,作為影像作家受到矚目。 之後製作的「Kaidoryoku REAL」獲得文化廳媒體藝術祭優秀獎等國內外電影節的高度評價。
一般大眾熟知其為「Robot Palta」(NHK節目「Puchipuchi Anime」1994年~)的作者,但他也活躍於CM、音樂錄影帶等領域,擔任人偶動畫的企劃、導演及動畫師。 土屋萌児(つちやほうじ) <8/11出席>1984年出生於東京,剪紙動畫作家。 以剪紙為基礎,運用拼貼、立體、光線等手法,展開橫跨民話至宇宙的時空動畫表現。 其短片作品《穿黑長裙的女人》(2011)入圍渥太華國際動畫電影節,MV「青春爺爺」、「PRIME」獲得Anifilm最佳音樂錄影帶獎,並製作NHK Eテレ節目「Shakiin! 」的動畫系列「Hattake-san」、「Planet Brothers」等。
寶礦力水得的網路電影「Skiffin no Uta」榮獲多項廣告獎。 以日本國內為據點,並在海外發表作品及製作品牌電影,持續以獨特的剪紙動畫技法,跨越國界與類型進行活動。 HIDARI製作團隊 導演・編劇:川村真司(かわむらまさし)<8/11出席>Whatever的共同創辦人,活躍於國際舞台超過20年的影像作家/創意總監。 以結合敘事與科技的作品聞名,表現領域廣泛,從電視廣告、音樂錄影帶、電視節目等影像製作,到Lady Gaga的克隆人、大阪・關西萬博2025的展館監修等。 這些作品廣受國際肯定,榮獲安錫國際動畫影展水晶獎、國際艾美獎提名、One Show及Clio等獎項的最高榮譽。
憑藉其在美國成長的背景,透過跨國合作,持續創作出能觸動全球觀眾心靈的獨特故事。 HIDARI製作團隊 製片:松本紀子(まつもとのりこ) <8/11出席>職涯始於廣告影像業界。 1998年的《Domo-kun》、2003年的《Komaneko》成為轉捩點,參與創立dwarf公司。 透過製作雋永高品質的定格動畫內容,成為日本工作室中最早與全球串流平台合作的先驅之一。 Netflix系列《Rilakkuma and Kaoru》(2019)、《Rilakkuma's Playtime》(2022)引起廣泛討論。 目前以定格動畫及角色為強項,並超越既有框架,企劃運用不受公司或手法限制的新穎才能與技術的作品,更以超越日本的製作為目標。
近期作品包括入選第97屆奧斯卡金像獎短片名單的堤大介導演(前皮克斯動畫師)的短片《Bottle Gourd》。 合田經郎(ごうだ つねお)<9/23出席>以CM導演身份展開導演生涯。 NHK角色「Domo-kun」系列廣受歡迎後,將活躍領域拓展至動畫影像。 2003年創立dwarf公司,轉型為動畫作家。 創作領域廣泛,包括繪本、插畫,並自行製作2D動畫。 在人形動畫中,一切皆有可能的設定下,堅持描繪出融入自身生活感受到的「情感與體驗」的真實世界。 八代健志(やしろたけし)(TECARAT)<9/23出席>1969年出生於秋田縣。 畢業於東京藝術大學設計科。
曾任CM導演,後因製作短片《Norman the Snowman》而傾心於人形動畫。 目前以TECARAT為據點活動。 重視手作的質感,除了劇本與導演外,也親自負責美術及木雕人偶製作。 導演作品包括《小狐狸的告白 GON, THE LITTLE FOX》、《Norman the Snowman》系列等,並榮獲國內外眾多電影獎項。 曾為NHK晨間劇《Boogie Woogie》片頭及《HIDARI》製作人偶。 最新作品Eテレ節目「Puchipuchi Anime」的《春告魚與風來坊》在日本山野以自然光拍攝,持續挑戰定格動畫的可能性與多面向影像表現。
上映作品©Tomohiro Okazaki「Matches」岡崎智弘 <8/11上映>此為自疫情期間開始的定格動畫專案。 使用火柴棒,每天製作一個實驗影片並累積。 不以完成作品為目標,而是像散步般將想法化為形體,享受透過創作自我轉變的過程。 每天早上,在開始工作前進行此專案。 定格動畫通常是為了製作影片而逐格拍攝照片,但此專案將一格的概念改為一個影片單位。 對每天累積的小型實驗影片在十年後會變成什麼樣感到好奇。 目前已進入第六年,累積了超過1800個影片。 ©2007 Taijin Takeuchi「狼與豬」竹内泰人 <8/11上映>以定格動畫拍攝狼與豬的動作,並將拍攝的影像印刷成照片,讓照片在房間裡活動。
照片中的風景與房間外的風景相互連結。 例如將電梯或樓梯的照片貼在房間的柱子上,或在廚房水槽貼上游泳池的照片,彷彿水槽變成了游泳池,展現了「借物喻物」的趣味。 2009年上傳至YouTube後,10天內播放次數突破100萬次,引起全球熱議。 (截至2026年7月6日,約397萬次播放)©I.TOON「Harbor Tale」伊藤有壱 <8/11上映>以港町「Y」的一隅為舞台,描繪了從一棟老洋房中脫落的一塊磚塊的各種邂逅與小冒險,藉此展現港町的生命力。 此為I.TOON的獨立短片。 榮獲捷克共和國ZLIN國際青少年電影節最佳動畫獎、觀眾獎,並在24個國家上映。
©Hoji Tsuchiya「HOICHI」土屋萌児 <8/11上映>以小泉八雲的怪談「無耳芳一」為題材,融合剪紙動畫與紙上繪畫,約10分鐘的短篇動畫作品。 著重於芳一、和尚、亡靈三者各自「可見與不可見」的差異,以及芳一內心的掙扎,並融入抽象表現手法製作。 此作品自2011年開始,斷續進行中,終盤透過《般若心經》將掙扎與怨念的淨化描繪成一場「內在宇宙的旅程」。 本次放映會亦將上映製作花絮。 ©TMC「家族Deck」村田朋泰 <8/11上映>經營理髮店的高田家,是個步調獨特且個性十足的家庭。 建築物裡住著七福神中的「髮神」,藉由祂們的行為,高田家的日常發生了些許不可思議的事件。
故事的模特兒理髮店,是以過去位於東京荒川區下町的「鈴蘭理髮店」為原型。 對我而言,其店面是日常風景,也是小鎮的標誌,但如今已被拆除改建成便利商店。 隨著歲月流逝,小鎮不斷改變。 「鈴蘭理髮店」亦然。 得知店家即將歇業後,我將其內外景觀詳細拍攝下來,並以迷你模型忠實重現,保存了當時的樣貌。 在此基礎上加入新故事並記錄下來的作品便是「家族Deck」。 本次活動將上映「家族Deck」中的一集「2007夏 野球」。 ©保田克史「MOLTING」保田克史 <8/11上映>故事舞台是一個彷彿滅絕人類留下的垃圾場的空間。 在那裡,獨自演化的人工智慧不斷整理著垃圾山。
此時,曾是大地之神的存在來到此地,吸收文明的痕跡,並在不斷蛻皮(molting)的過程中徘徊,朝向空間中心移動。 這意味著吸收人類留下的「負面累積」。 ©shinobusoejima2024「我躺臥的內臟」副島しのぶ <8/11上映>本作品是以日本民間信仰「胎內潛り」及其靈性空洞世界為舞台的立體動畫。 日文的「胎內」不僅指器官,也意指佛像內部的空洞,那裡是所有生命體的起源之地,也是死後安息之所,存在著神秘而幽暗、無限的空白。 在那裡,生物與物質的界線溶解,外界與內界不斷地相互轉換。 本作品透過動畫化米、肉、蟲、人偶,試圖摩擦並溶解內外、身體內部與外部世界、死亡與生命之間的界線。
分解主體與客體、內與外等二元對立結構,將我們的身體與土地之間混濁的關係性視覺化。 ©️HIDARI「HIDARI 試播版」川村真司 <8/11上映>傳說中的名匠「左甚五郎」,因同伴的背叛而失去了養育之恩的父母與右臂,帶著機關義手與夥伴「眠貓」,踏上了復仇之旅。 終於,他與仇敵之一的「犬丸」對峙。 ©TYO/dwarf・こまねこフィルムパートナーズ「小貓咪 邁出第一步」合田經郎 <9/23上映>小貓咪是隻會做定格動畫的貓,今天也努力地製作定格動畫。 牠構思故事、畫分鏡圖、製作玩偶和背景,然後! 開始用八釐米攝影機拍攝......卻有蒼蠅飛來發生了意外! 小貓咪能順利完成拍攝嗎?
©I.TOON「藍眼睛 in Harbor Tale」 伊藤有壱 <9/23上映>以以橫濱為模型的港町「Y」為舞台,描繪了主角紅磚塊發現小鎮魅力的過程,是獲得國內外高度評價的短篇動畫「HARBOR TALE」(2011)的系列第二彈。 人造物們經過漫長歲月開始擁有生命力的港町。 一位擔任外來訪客引水人的磚塊,某天遇見了從運河旁的船屋裡出來的人偶。 ©2018 Tomoki MISATO / Tokyo University of the Arts「我的小山羊」 見里朝希 <9/23上映>媽媽山羊從狼的肚子里救出了被吃掉的小山羊們。 然而,長男Toruk卻怎麼也找不到!
©TAIYO KIKAKU Co., Ltd. / TECARAT「小狐狸的告白 -GON, THE LITTLE FOX-」 八代健志(TACARAT) <9/23上映>這是一部以新美南吉的兒童文學《小狐狸的告白》為基礎,重新詮釋的定格動畫短片。 喜歡惡作劇的小狐狸Gон,某天不小心讓兵十捕獲的重要鰻魚逃走了。 Gон為了彌補過錯而開始償還,然而......。 本作品透過運用人類姿態與獸類姿態兩種Gон,描繪了動物與人類的兩種視角,並將兩者隔閡所造成的悲劇昇華為與現代「分裂」相通的普遍主題。 在28分鐘內描繪了生與死、溫柔與哀愁並存的虛幻故事。