福岡市とWEEKSによる共同プロジェクトとして、400年以上の歴史を持つ博多の伝統工芸「博多曲物 (はかたまげもの)」を現代にアップデートした、新たなアートピースコレクションを発表いたします。 これにより国内のみならず訪日外国人にも訴求し、インバウンドの消費拡大にも寄与することをめざします。 お披露目するのは、当代18代目を数える「博多曲物玉樹」柴田玉樹氏が創り出す端正な素木(しらき)の 「三段重」「高台菓子器」「収納箱」に、今をときめく4人のアーティスト・デザイナー(Donchi、小林一毅、 Lee Izumida、Ryohei Sasaki)が独自の図案を施した12点です。

2026年6月19日(金)から福岡のライフスタイル ショップ「B･B･B POTTERS」での展示・受注会を皮切りに、7月24日以降東京、大阪、松江の「style department_」を巡回いたします。 今、最もローカルカルチャーが盛り上がる街・福岡から。 食文化と伝統工芸、そして現代アートが軽や かに交差する、エポックメイキングなプロジェクトです。 どこにもない、博多曲物ならではの「絵付け文化」。 博多曲物の起こりは、西暦200年頃。

神社の奉祭品として始まり、茶道の道具、正月や婚礼の縁起物、そして弁当箱やおひつといった民具(民藝)にいたるまで、時代を超えて「ハレ(特別)」と「ケ(日常)」の境界を行き来しながら用いられてきました。 とりわけ博多曲物の特徴は、松竹梅や鶴亀など、人々の願いや祝いをこめた「絵付け文化」にあります。 Donchi - 収納箱鑑賞する工芸品から、現代の「使いこなせるアート」へ。 本プロジェクトでは、この絵付け文化を踏襲しながら、現代のアート・デザインと交差させることで、現代の暮らしにフィットするかたちへと更新。 ただ飾って眺めるだけの工芸品ではなく、暮らしの中で使いこなせるアートとして。

また工芸的な要素を取り入れた上質なインテリアとしても、強いビジュアルを持ったプロダクトです。 小林一毅 - 三段重Lee Izumida - 高台菓子器共感するのは、和を現代的なセンスで更新する「博多の食文化」。 福岡といえば注目されるのは、豊かな食文化。 街をリードする気鋭の飲食店にあるような、伝統的な和をベースにしながら、現代的なセンスで空間や食体験を軽やかにアップデートするバランス感覚。 研ぎ澄まされつつも親しみやすい空気感を、曲物の佇まいにも注入しました。 民藝とアート、雑貨のあわいに位置する、新しい日本のしつらえのかたちです。

Ryohei Sasaki - 収納箱4人のクリエイターが表現する、12点の「ハレるしつらえ」。 420年以上、代々技術を継承し、伝統の技を守りながらも時代に合わせた挑戦を続ける「博多曲物玉樹」18代目・柴田玉樹氏が手がける造形に、4人のアーティスト・デザイナーがそれぞれの個性を吹き込みました。 会場には、個性豊かな限定の博多曲物が12点並びます。

Donchi デザイナー/アーティスト小林一毅 グラフィックデザイナーLee Izumida 絵描きRyohei Sasaki アーティストアイテム展開収納箱高台菓子器三段重Donchi曲物といえば、もともとお弁当箱や裁縫箱のように日常の中で機能する、ふだん使う道具としてのイメージを持っていました。 自分もキャンバスに描くアート作品とは別に、日々使っていただけるものを作るのは好きですし、本プロジェクトの図案もまた、今の生活において関心があるものとつながっています。

草花や果物、生き物、日々の暮らしの風景をモチーフに、パッチワークで構成された古いキルトの表現や、都市の慌ただしさから少し距離を置いたカントリーハウス的な世界。 骨董や民藝のものが持つ、本来の目的から離れて、彫刻のようにただ飾っているだけで愛おしく見える姿。 そして気分が明るくなる、ときめきを感じる色の組み合わせ。 そんなさまざまなところから発想し、 ディテールに落とし込んでいます。 絵を全面に埋めたいと思ったのは、素材や形が「一体化」するような感覚を追求したかったから。 食べるものだけでなく、好きな ものを入れる「気持ちが詰まった箱」のように使ってもらえるとうれしいです。

小林一毅はじめて博多曲物を見たとき、何も印刷されていない素木のままで完成された美しさに驚き、自分がここに手を入れることへの戸惑いがありました。 だからこそ表面的な飾りではなく、木にシルクスクリーンだからこそ表現できる、ふさわしい図案が必要だと思ったんです。 三段重はとくにハレの日に使われる道具ではありますが、直接的な縁起物を描くより、使う人の心に風景が広がるものにしたい。 そう考えて行き着いたのが「雪の結晶」でした。 薄く膜を引くようなシルクの白はインクの厚みがなく、微妙に透け感のある、本物の雪の質感とも重なります。 図案はすべて、折り紙にハサミを入れる切り絵の手法を用いています。

数ヶ月間ひたすら作り、原寸をピンセットで配置し、バランスを見ながら試していきました。 デジタルで作る完璧な均一さではなく、切り絵ゆえに生まれる微妙なズレから、大らかな手仕事ならではの面白さが感じられたらと思っています。 Lee Izumidaふだんからデジタルで絵を描かない私にとって、実際に手を使った伝統工芸のものづくりには、強く惹かれるところがあります。 なので曲物に絵付けをするという機会にトライできることが、とてもうれしく思いました。 サンプルが届いて開けたとき、とにかく木の香りが素晴らしくて。 素朴でぬくもりのある天然の素材、一個一個の手作業による質感に、愛おしさを覚えました。

個人的な話になりますが、ちょうどその頃、私のお腹に子どもがいることがわかったタイミングで。 工房のものづくりを拝見するうち「これは長く使えるもの だ」と実感し、すぐ「いつか子どもに引き継ぎたい」と思えるよう なものを描こうと決めました。 もともと好きでよく描いていたおめでたい馬のモチーフを、木の質感や香りを壊さないよう、あえて和紙を用いて、掠れのある 線画で表現しています。 ここから使う方の思い出がどんどん蓄積されて、その人だけの特別なものに育っていってくれたら、という願いをこめて。

Ryohei Sasaki私は福岡で生まれ育ちましたが、意外と博多の伝統工芸や地域の文化に深く関わる機会は多くありませんでした。 今回きっかけをいただき、曲物の歴史について調べていた際「日本は木の国、森の国であった」という記述とともに、『古事記』や『日本書紀』には、人々の暮らしと木々との深い関わりが数多く描かれて います。 とくに素戔嗚尊(スサノオノミコト)が自身の体からさまざまな 樹木を生み出し、その用途を人々に示したという説話に興味を惹かれました。

木が生活や文化を支える大切な存在として描かれている点が、木を素材とする曲物の背景とも重なるように感じられたため、その神話的なイメージを、モチーフとして取り入れました。 ふだんから焚くことが多いお香や香木、また夏の時期であれば 蚊取り線香など、季節の道具を収納する器としても使ってみたいです。 日常の中で身近に置きながら、木の質感や経年変化を楽しみたいと思っています。 ディレクター・WEEKS長坂健太郎氏によるクリエイター選定理由とコメント「まずは、純粋に私自身が『見てみたい』と思える方々であることが大前提にありました。

その上で、博多曲物という伝統工芸の歴史と文化を深く理解し、その品性を損なわずに、それぞれの個性を宿した『新しい曲物の姿』を提示してくれるクリエイターを選定させていただきました。 今回、私から絵のモチーフについて具体的にオーダーはしていません。 かつての絵付けが縁起物や動物、自然をモチーフにしていたことだけを伝え、あとはアーティストに委ねました。 全員が実際に工房を訪れ、18代目・柴田玉樹さんから直接話を聞き、ものを見て、肌で感じ取った上でのアプローチです。

制作中、お互いの作品はいっさいお見せしていませんでしたが、結果として4人がまったく異なる、それでいて絶妙なバランスの12点を作り上げてくれたことに、深い感銘を受けています。 福岡で長く商売を営んできた私たちにとって、地元の文化に貢献できることは特別な喜びであり、このような機会をいただいた福岡市の皆様に深く感謝いたします。 これまでも博多曲物玉樹さんの商品は扱ってまいりましたが、今回の深い対話を通じて、この美しい文化が直面している存続の危機も目の当たりにしました。

この企画が、博多曲物という素晴らしい文化を国内外のより多くの方へ届け、次世代へと発展させていくための微力な一助となれば幸いです」収納箱開催概要本コレクションは、会期中に会場およびオンラインにて受注を承り、会期終了後に職人の手によって一つひとつ丁寧に生産(2~3ヶ月程度)され、お客様のもとへ届けられます。 また会場では、人気のお弁当箱など「博多曲物玉樹」の既存ラインナップも多数取り揃え、即売いたします。

【第1弾: 福岡(お披露目・先行受注)】会期: 2026年6月19日(金) - 7月6日(月)場所: B･B･B POTTERS 2F (福岡市中央区薬院1-8-8)【第2弾: 東京】7月24日(金) - 8月5日(水)場所: style department_ (東京都渋谷区神山町７−１２ グランデュオ 102)【全国巡回スケジュール】大阪:8月8日(土) - 8月19日(水)@style department_osaka松江:8月22日(土) - 9月3日(木)@style department_matsue作り手プロフィール博多曲物玉樹 18代目: 柴田玉樹 (しばたたまき)応神天皇の胞衣を納める筥(はこ)を作ったことから発達したとされる、曲物発祥の地・博多。

江戸時代の貝原益軒による「筑前国続風土記」にも記されるなど、一般庶民の家庭でも親しまれてきました。 柴田家は初代吉右衛門(慶長五年没)以来、420年以上曲物を作り続けている名門。 当代18代目となる柴田玉樹(本名・真理子)は、伝統の技を厳格に継承しながらも、現代のライフスタイルに寄り添う曲物作りに挑戦し続けています。

曲物玉木 工房本件に関するお問い合わせ先、プレス関係者の取材・画像手配について株式会社ウィークス担当:企画部 長坂健太郎メール: info@hakatamagemono2026.jpTEL: 092-771-7383特設サイト・オンライン販売https://hakatamagemono2026.jp/主催 福岡市企画 (株)JTB福岡支店 / Pihana Consulting Inc / WEEKS